Sting - Fragile/The Russians Love Their Children Too
Alessandro Spoldi
Concerto "#PianoCityMilano" 2022
Alessandro Spolodi al concerto di Piano City Milano 2022 Fragile/The Russians Love Their Children Too Sting/Prokofieff, Serge Arrangiamento e Esecuzione: Alessandro Spoldi
"In Europe and America there's a growing feeling of hysteria Conditioned to respond to all the threats In the rhetorical speeches of the Soviets Mister Krushchev said, 'We will bury you' I don't subscribe to this point of view It'd be such an ignorant thing to do If the Russians love their children too How can I save my little boy From Oppenheimer's deadly toy? There is no monopoly on common sense On either side of the political fence We share the same biology Regardless of ideology Believe me when I say to you I hope the Russians love their children too There is no historical precedent to put Words in the mouth of the president There's no such thing as a winnable war It's a lie we don't believe anymore Mister Reagan says 'We will protect you' I don't subscribe to this point of view Believe me when I say to you I hope the Russians love their children too We share the same biology Regardless of ideology What might save us, me and you Is if the Russians love their children too"
Sumner, Gordon Matthew / Prokofieff, Serge Lyrics © EMI Music Publishing
#SeaGlasses
Vetri di Mare.
Quello che noi gettiamo, il Mare in trent'anni ce lo restituisce come gemme colorate, pietre preziose, giovani ricordi di tempi in cui non c'è nulla da fare se non essere in quei luoghi.
Vetri di mare raccolti da uomini diversi sulle battigie di mari e oceani diversi, dalla California a Vladivostok, dalla Liguria alla Sardegna, alle spiagge isolate.
Quelli che
C'é chi dipinge con le mani, chi con i piedi e chi col culo.
C'é poi chi dipinge con la bocca, e chi con la testa, contro il muro.
#Onda- SeaGlasses
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| Mosaico 100x70cm |
Pezzi di vetro raccolti da uomini diversi sulle battigie di mari e oceani diversi.
Ricordi di un tempo vuoto durante il quale non c'é nulla da fare se non essere in quel luogo.Rifiuti che noi gettiamo e che il mare ci restituisce in venti, trenta anni come pietre colorate, gioielli colorati che possono essere riutilizzati per scopi diversi.
GodDot (dio pixel)
Crypto Art.
Block Chain & No Fucking Token:
tra Finanziarizzazione Forzata dell'Opera d'Arte Digitale e la Protezione dalla Stupidità.
Quando dai primi anni 2000 cominciai a realizzare le mie opere digitali "GodDot" (dio pixel) erano di là da venire Blockchain, Bitcoin e NFT.
Il progetto aveva intenti precisi: stabilire delle basi razionali e precise di un linguaggio semplice e sintetico, che permettesse di raffigurare un uomo, un angelo, un cane... e di raccontare, il più oggettivamente possibile, una storia, un contenuto rilevante o una condizione sociale, utilizzando un numero essenziale e indispensabile di pixel bianchi e neri.
Il prodotto finale era ed é essenzialmente una .gif digitale di poche decine di K (in media 800x600px), con la caratteristica di poter essere stampata in qualsiasi dimensione o supporto. L'aspetto, lo "stile" che a molti ricorda la grafica dei primi giochi digitali, scaturisce dalle premesse, e non è ne voluta ne determinata, anche se poi, nelle mie intenzioni, le .gif digitali erano destinate ad essere tradotte in mosaici di vetro veneziano.
Ora, 20 anni dopo quei lavori e 40 anni dallo sviluppo delle Blockchain (inventate da uno sviluppatore anonimo negli anni '80 al fine di creare e supportare Bitcoin e Cripto Moneta) quella prassi viene collegata agli NFT, e ciò ha determinato un automatico spostamento sia di destinazione che commerciale dell'Opera d'Arte digitale in generale.
Le Opere Digitali esistono da decenni e i Crypto Artisti attualmente sono milioni, forse più, credo sia impossibile da determinare.
Ed anche se, forse, l'intento iniziale di questi artisti era quello di scavalcare il mercato istituzionale dell'arte e delle gallerie, quello che sta succedendo, come per altre forme d'arte di questo secolo, graffitisti compresi, è esattamente il contrario.
Il mondo degli NFT, collegati alle Blockchain e alle Cripto valute, in seguito alle notizie, create e divulgate "ad arte" delle vendite milionarie realizzate dalle case d'asta, ha ovviamente richiamato su di sé l'attenzione internazionale.
Questo processo, attraverso una campagna di comunicazione condotta dai grandi player internazionali del mondo dell'arte, ha scatenato una "corsa all'oro" Virtuale milionaria.
I possessori di ingenti patrimoni e investimenti in Cripto Valuta, stanno inducendo tutti (artisti compresi) a comprare e investire in Bitcoin e Cripto Monete.
Il meccanismo è molto semplice: per vendere o comprare NFT, bisogna creare un "portafoglio" (pagando in dollari o altra moneta garantita dagli stati, Cina compresa, che ne ha messa in circolazione una sua, probabilmente col fine di rastrellare valute "reali" sul mercato) che permette di avere i fondi necessari per pagare i Token e il "gas" per realizzare le transazioni, che in termini di consumo di energia elettrica e per motivi tecnici sul funzionamento delle Blockchain é molto costoso.
Alla fine, vedremo perché, le transazioni spesso "costano" sia in termini di token che in termini di energia, di "gas" contenuto nel portafoglio, anche molto di più dell'opera stessa, della vendita e della transazione, e si rischia facilmente di pagare la vendita, paradossalmente, di pagare per pagare.
Il "peccato originale" viene da lontano. Da quando il danaro si è alienato dal suo corrispettivo in oro ed é diventato un numero (pura speculazione finanziaria), si è anche assottigliata la differenza tra Cripto Monete e Fiat (quelle che ancora chiamiamo monete).
Lo stesso processo é avvenuto nell'Immaginare. L'immagine, prima si è resa indipendente dal suo supporto fisico, e l'attuale trasformazione riguarda la sua vendita, la sua commercializzazione, la sua Proprietà.
Questo perché dalla classica e dualistica contrapposizione tra Reale e Virtuale, in seguito alla digitalizzazione forzata che stiamo vivendo in questo periodo post-Covid si é trasferita in una nuova forma che potremmo identificare nei concetti di Realtà e Valore.
In definitiva la proprietà privata sta diventando pura informazione legata e regolata sull'intangibile, e non é più l'oggetto (artistico o metallico che sia) ma "l'informazione certificata".
Anche se questi processi erano già in atto da tempo, ora non si tratta solo di realizzare o di possedere un file digitale o, nel consueto sistema borsistico e finanziario, di un "Certificato Fruttifero", un "Future", tipo Banane o Tulipani, fondati sulla legge di mercato, sulla richiesta/offerta, e tantomeno sul "Rare".
Si tratta di una vera e propria speculazione lanciata e attuata dai Player internazionali, dai "Giocatori" e dai grandi investitori e proprietari di patrimoni, prodotti e investiti in BitCoin.
Ora, come tutti ben sanno, l'estrema volatilità di questo tipo di investimenti, il rischio, specie per i piccoli, (non parliamo degli artisti), é che si risolva tutto in una bolla finanziaria, creata e gestita dai suddetti Giocatori, e che avrà ripercussioni o porterà alla rovina il famoso "Parco Buoi" quali sono, e sono milioni.
Niente esiste più, se non la pura finanza e la comunicazione ad essa collegata, questo tipo di Campagne di Comunicazione di massa, queste operazioni "Gratta e Vinci" scollegate da qualsiasi relazione con un prodotto o valore reale, si risolvono solo nella Pura e Semplice Legge di Mercato (pilotata), della domanda e dell'offerta, ma "Virtuale".
Anche se, come accennavo, la moderna "Promessa" é "l'Eterna Tutela del Diritto d'Autore" (e dei profitti ad essa collegati) e l'Universale trasparenza e condivisione delle transazioni (garantite dalla rete e dai certificati, sia criptografici che digitali), la Cripto Sicurezza, in realtà non garantisce molto.
Non solo perché domani non si sa mai: i sistemi e le future capacità di calcolo dei pc si moltiplicano rapidamente.
Ma soprattutto la vecchia e spietata legge del mercato, della domanda e dell'offerta, come per la bolla dei tulipani, che pur si basava sulla moda del possesso dei bulbi reali, sappiamo bene come finì.
Si tratta sempre e comunque di una moda, l'ultima moda, di cui ha bisogno questo sistema dell'arte basato sulla società della comunicazione di massa. Passati sei mesi, passata la stagione, e caduto l'interesse, o rivolta a qualcosa d'altro l'attenzione, il rischio é che tutto si risolva in un buco nell'acqua, in una gigantesca bolla di sapone.
Adoro il vuoto, ma se lo produco, se ci metto il mio tempo e il mio impegno, vorrei guadagnarci o quantomeno viverci, non perderci.
Comprate gente, comprate! Non per dieci, non per cento, non per mille e nemmeno per diecimila.
Per le Cripto Valute e gli NFT esiste una sola vera legge, il prezzo, e in questo caso, a detta di molti, corrisponde alla condizione del giocatore, dello scommettitore, ed è:
IL MASSIMO CHE SIETE DISPOSTI A PERDERE.
Per rendere l'idea citando alcuni:
- Giulio Tremonti ha definito come segue il caso delle cripto valute: “Hanno quotato il nulla certificato dal nulla”.
- Gli NFT, la CryptoArte, ricordano i missili di Elon Musk: non ve ne è uno che non esploda a terra, in volo o tracci una breve parabola prima di schiantarsi.
- Oggi i NFT si adattano bene alla leggendaria definizione che Sir Winston Churchill diede dell’Unione Sovietica: “Un indovinello avvolto in un mistero all’interno di un enigma”.
Purtroppo, questa Finanziarizzazione Forzata dell'Opera d'Arte Digitale (e di tutti gli altri improbabili, se non infimi prodotti registrati come NFT) ha poco o nulla a che vedere con l'Arte. Molti storici e critici, la considerano "SOLO" un nuovo Medium, "SOLO" un nuovo modo di produrre Arte, nel senso utilizzato da W. Benjamin.
Ma in realtà l'Opera qui non c'entra nulla, non serve.
Le banane alle fiere, la distruzione programmata di opere (che ovviamente prima vengono prima digitalizzate, al fine di creare artificialmente il "Rare") che apparentemente criticano il sistema, in realtà lo avvallano, di più, lo promuovono e non c'entrano nulla con l'Arte.
Infatti, a rigor di logica non servirebbero neanche, e nei fatti, non vengono nemmeno prodotte ne vendute (qualcuno ha messo in vendita un pixel trasparente) vengono venduti "solo" dei "certificati" che servono a creare, sostenere e pompare danaro virtuale nelle tasche dei giocatori internazionali e del vecchio sistema che sta cercando un modo per "rinnovarsi", pura Finanza.
Infine, non dimentichiamo che il mercato delle cripto valute (e non é il mio un argomento "moralistico" ma una realtà risaputa), é in larga scala utilizzato per il riciclo o comunque la circolazione di danaro di cui non si conosce o si vuole nascondere l'esistenza o la provenienza. Ma con le cripto valute, per ora, compri poco o nulla di "reale", l'unica alternativa di trasformare quel "valore virtuale" in reale, é venderlo alla quotazione di quel preciso momento e depositare le eventuali plusvalenze su un conto alle Cayman.
L'ultimo aspetto che voglio evidenziare è che per la creazione, lo scambio e l'acquisto di beni virtuali in Crypto valute, per l'intrinseco funzionamento del sistema stesso (le Blockchain), attualmente necessitano di grandi quantità di energia, che a conti fatti è enormemente diseconomica, non solo perché quell'energia deve in qualche modo essere prodotta, ma anche perché, come ho detto precedentemente, le transazioni, rischiano di costare sempre più di quanto realizzato.
Per quanto mi riguarda, le opere digitali che ho realizzato dal 2005 ad oggi, hanno la caratteristica di mutare in continuazione, nella forma finale, nella lettura e nella loro percezione, al di là della tecnica (software) utilizzata, rimangono, per il loro contenuto, sempre attuali e potrebbero anche non essere firmati, sono comunque unici, ma contemporaneamente sono ovunque, sono liberi e non avrebbe senso rifarli, perché in esse il presupposto é che non c'è distinzione tra vero e falso, tra Reale e Virtuale. A tutt'oggi, per me, sia per la forma che per il contenuto, funzionano come un vaccino non registrato contro il virus della stupidità.
Souvenir.
Memorie di un Tempo Vuoto.
Una "Vacanza" in cui,
non c'è nulla da fare,
se non essere in quel luogo.
Block Chain & No Fucking Token. Tra Finanziarizzazione Forzata dell'Opera d'Arte Digitale e la protezione dalla Stupidità.
Quando nel 2000 realizzai le mie prime opere digitali "GodDot" erano di là da venire Blockchain, Bitcoin e NFT.
Il progetto aveva intenti precisi e definiti: creare le basi essenziali di un linguaggio, utilizzando un numero fisso e determinato di pixel bianchi e neri, che permettesse di raffigurare un uomo, un angelo, un cane e di raccontare una storia, una condizione o una situazione sociale attuale. Il prodotto finale era ed é essenzialmente una .gif digitale di poche decine di K, con la caratteristica di poter essere stampati in qualsiasi dimensione o supporto. Il loro aspetto, che a molti ricordava la grafica dei primi giochi digitali, scaturiva queste premesse, anche se poi, nelle mie intenzioni, le .gif erano destinate ad essere tradotte in mosaici in vetro di grandi dimensioni.
Ora, 40 anni dopo, lo sviluppo delle Blockchain (inventate da Satoshi Nakamoto, uno sviluppatore anonimo negli anni '80, al fine di creare Bitcoin e Cripto moneta) collegate agli NFT, hanno determinato un automatico spostamento sia di destinazione, che commerciale dell'Opera digitale in generale.
Il mondo degli NFT digitali (collegati a quello dei Bitcoin) in seguito alle notizie, create e divulgate "ad arte" delle vendite milionarie realizzate dalle case d'asta, ha ovviamente richiamato su di sé l'attenzione mondiale.
In sostanza, hanno scatenato una "corsa all'oro" Virtuale, con una campagna di comunicazione, condotta insieme ai grandi player internazionali del mondo dell'arte.
E i possessori di ingenti investimenti di Cripto Valuta, stanno tentando di indurre tutti (artisti compresi) a comprare BitCoin e Cripto monete varie. A parte la pura speculazione, Il meccanismo è molto semplice: per mettere in vendita o comprare gli NFT, bisogna creare e acquistare, un "portafoglio" in cripto valuta (pagando in dollari o altra moneta garantita dagli stati, ovviamente, Cina compresa) che ti permette di avere i fondi necessari per pagare i Token (gettoni) e il "gas" per attivare e realizzare le transazioni. Le transazioni però spesso "costano" sia in termini di token che in termini di energia e cioè di "gas" contenuto nel portafoglio, anche molto di più dell'opera stessa, e si finisce così, spesso, per pagare la vendita, se non pagare per pagare...
Così, come il danaro si è da tempo staccato dal suo corrispettivo reale in oro, ed é diventato un Numero, pura speculazione finanziaria, e l'Immaginare si è affranto dal supporto fisico,
l'ultimo passo da attivare speculativamente é la Proprietà.
E anche se questo processo è già in atto da tempo, non si tratta qui solo di realizzare o di possedere un file digitale o un "Certificato Fruttifero", un "Future", tipo Banane o Tulipani fondati sul "Rare", sulla richiesta, sulla scarsità.
Si tratta di una vera e propria speculazione lanciata e attuata dai Player, dai "Giocatori" internazionali, dai grandi investitori e proprietari dei patrimoni, prodotti e investiti in BitCoin.
Ora, come tutti ben sanno, l'estrema volatilità di questo tipo di investimenti, il rischio, specie per i piccoli, (non parliamo degli artisti), é che si risolva tutto in una bolla finanziaria, creata e gestita dai suddetti Giocatori, e che avrà ripercussioni o porterà, alla rovina? il famoso "Parco Buoi" quali sono, e sono milioni... specie se "Artisti".
Niente esiste più, se non la pura finanza.
Ma questo tipo di Campagne di Comunicazione di massa, queste operazioni di tipo "Gratta e Vinci" scollegate da qualsiasi relazione con un prodotto o valore reale, si risolvono solo nella Pura e Semplice Legge di Mercato (pilotata), della domanda e dell'offerta, "Virtuale".
Ed anche se la moderna "Terra Promessa" é "l'Eterna Tutela del Diritto d'Autore" o l'Universale trasparenza e condivisione delle Transazioni (garantite dalla rete e dai certificati, sia criptografici che digitali), la Cripto Sicurezza, in realtà non garantisce niente.
Non solo perché i sistemi, col 5G, le future capacità di calcolo dei pc quantici e le device cambiano rapidamente, ma anche perché la vecchia e spietata legge del mercato, della domanda e dell'offerta, come per la bolla dei tulipani, che pur si basava sulla moda del possesso dei bulbi reali, sappiamo bene come finì.
Insomma, il tutto rischia di risolversi, e sono serio, in aria fritta e in buchi nell'acqua. Io adoro il vuoto, ma se lo produco, se ci metto il mio tempo e il mio impegno, vorrei guadagnarci, o quantomeno viverci. Non perderci.
Comprate gente, comprate! Non per dieci, non per cento, non per mille e nemmeno per diecimila. Per le Cripto Valute e gli NFT esiste una sola vera legge, il prezzo, e in questo caso, a detta di molti, corrisponde alla condizione del giocatore, dello scommettitore, ed è:
IL MASSIMO CHE SIETE DISPOSTI A PERDERE.
Alla fine quindi, questa Finanziarizzazione Forzata dell'Opera d'Arte digitale (e di tutti gli altri improbabili, se non infimi prodotti registrati come NFT) ha poco o nulla a che vedere con l'Arte stessa, non é "solo" un nuovo Medium, non é "solo" un nuovo modo di produrre Arte, anzi, non c'entra nulla, l'Opera non serve!
Le banane alle fiere, la distruzione programmata di opere (per creare artificialmente il "Rare") che però prima vengono digitalizzate, che apparentemente criticano il sistema, in realtà non c'entrano nulla. A rigore di logica non servirebbero neanche, e nei fatti, non vengono neanche ne prodotte ne vendute, vengono venduti "solo" dei "certificati" che servono a creare, sostenere e pompare danaro virtuale, finanza.
Infine, non dimentichiamo che il mercato finanziario delle cripto valute (e non é il mio un argomento "moralistico" ma una realtà risaputa), é in larga parte utilizzato per il riciclo o comunque la circolazione di danaro di cui non si conosce o si vuole nascondere l'esistenza o la provenienza.
Per quanto mi riguarda invece, quei lavori che ho cominciato anni fa, mutano in continuazione, potrebbero anche non essere firmati, sono comunque unici, ma contemporaneamente sono ovunque, sono liberi e non avrebbe senso rifarli, perché non c'è distinzione tra vero e falso. Funzionano come un vaccino libero, non registrato, contro il virus della stupidità.
MedusaV
"Vetri di Mare" raccolti da uomini diversi sulla battigia di mari e oceani diversi.
Ciò che noi gettiamo, il mare in 30 anni, ce li restituisce come gemme colorate e preziose.
Cose che non hanno ne inizio ne fine, ma si trasformano continuamente cambiando forma e funzione.
Vetri raccolti sulla battigia di mari e oceani diversi.
Ricordi, memorie di un Tempo Vuoto, di una "Vacanza" nella quale non c'è nulla da fare, se non essere in quel luogo.
Tessere uniche di un puzzle, di un mosaico casuale e necessario nel quale ogni pezzo ha il suo spazio preciso, il suo naturale corrispondente, che inevitabilmente ne colmerà il vuoto.
Tempo nel quale gesti e pensieri si rincorrono su binari a volte coincidenti, a volte diversi, per riprendersi nel ritrovamento casuale di una forma precisa.
Basta concedersi l'inutile tempo per cercare.
Cose che non hanno ne inizio ne fine, ma si trasformano continuamente cambiando forma e funzione.
Vetri raccolti sulla battigia di mari e oceani diversi.
Ricordi, memorie di un Tempo Vuoto, di una "Vacanza" nella quale non c'è nulla da fare, se non essere in quel luogo.
Tessere uniche di un puzzle, di un mosaico casuale e necessario nel quale ogni pezzo ha il suo spazio preciso, il suo naturale corrispondente, che inevitabilmente ne colmerà il vuoto.
Tempo nel quale gesti e pensieri si rincorrono su binari a volte coincidenti, a volte diversi, per riprendersi nel ritrovamento casuale di una forma precisa.
Basta concedersi l'inutile tempo per cercare.
Mosaico su tela 30x40cm
Souvenir. Medusa IV
Ciò che noi gettiamo, il mare in 30 anni, ce li restituisce come gemme colorate e preziose.
Cose che non hanno ne inizio ne fine, ma si trasformano continuamente cambiando forma e funzione.
Vetri raccolti sulla battigia di mari e oceani diversi.
Ricordi, memorie di un Tempo Vuoto, di una "Vacanza" nella quale non c'è nulla da fare, se non essere in quel luogo.
Tessere uniche di un puzzle, di un mosaico casuale e necessario nel quale ogni pezzo ha il suo spazio preciso, il suo naturale corrispondente, che inevitabilmente ne colmerà il vuoto.
Tempo nel quale gesti e pensieri si rincorrono su binari a volte coincidenti, a volte diversi, per riprendersi nel ritrovamento casuale di una forma precisa.
Basta concedersi l'inutile tempo per cercare.
( Mosaico di vetri di mare su plexiglass - 2021 - 50x50x3cm )
Souvenir: Il tempo vuoto.
Souvenir.
I'm doing large size mosaics with sea glass collected on the shoreline.
"Waste" we throw away and the sea returns likes colored gems, part of the "Empty" time, our lives.
To anyone who will send me his colored glasses to my studio:
Via Luigi Anelli 13 - 20122 Milan - It. - I will give a signed drawing as a gift. - Share Thanks.
Sto realizzando dei mosaici con i vetri di mare raccolti sulla battigia. "Rifiuti" che noi gettiamo e che il mare ci restituisce come pietre preziose, gemme colorate che fanno parte dell'infanzia e del tempo "Vuoto", del tempo vacante, di tutti noi.
A chiunque spedirà o mi porterà i sui vetri colorati nel mio studio in: Via Luigi Anelli 13 - 20122 Milano - regalerò un mio disegno firmato.
Condividete, grazie.
La Bordure.
O-ordine: Artistario x Ivano Sossella
Le mani pensano.
Sicuramente non sono l'unico, ma penso che l'arte cambierà, rapidamente, in tutti i sui aspetti economici, organizzativi e le sue forme. Non solo perché è il suo ruolo, la sua ragion d'essere, al di là del concetto d'avanguardia, ma anche per naturale conseguenza degli avvenimenti. Non so se rifacendosi a meccanismi e forme passate o auspicabilmente inventandone o prefigurandone nuove, ma cambierà, spazzando via tanta fuffa contemporanea presente in quella discarica planetaria di immagini, parole e opere che caratterizza il nostro mondo. E' da un secolo che gli autori dell'Arte/Merda "site-specific" producono come nella fase anale dei neonati, riproponendo forme "provocatorie" pre digerite dalla pubblicità e dal logoro protagonismo narcisista della comunicazione e della politica, ma poi si cresce... Mi piacerebbe un'opera che sia un punto, preciso, netto, una rasoiata, uno sparo nella superficie del silenzio e allo stesso tempo una costellazione, una cometa luminosa, che attraversa l'orizzonte e noi tutti col naso all'insù.
Pandemia.
Viruses.
Clip ideato nel 2009 x Medici Senza Frontiere.
Immagini: Carlo Spoldi
Musica: Alessandro Spoldi
In un mondo digitalizzato, di persone, economie e conoscenze condivise in tempo reale, ci sono sofferenze che non vengono comunicate, non si conoscono, non esistono. Poi, improvvisamente, quelle guerre, quelle violenze, quelle malattie, non fanno distinzioni di continenti, paesi, persone, non hanno frontiere. Help, Aide, Aiuto!
In a world of peoples, economies and knowledge digitalized and shared in real time, there are unknown sufferings that don't exist. Then suddenly, those wars, violence, diseases, don't distinguish continents, countries, people, they have no Borders. Help - Aide - Aiuto.
Clip ideato nel 2009 x Medici Senza Frontiere.
Immagini: Carlo Spoldi
Musica: Alessandro Spoldi
In un mondo digitalizzato, di persone, economie e conoscenze condivise in tempo reale, ci sono sofferenze che non vengono comunicate, non si conoscono, non esistono. Poi, improvvisamente, quelle guerre, quelle violenze, quelle malattie, non fanno distinzioni di continenti, paesi, persone, non hanno frontiere. Help, Aide, Aiuto!
In a world of peoples, economies and knowledge digitalized and shared in real time, there are unknown sufferings that don't exist. Then suddenly, those wars, violence, diseases, don't distinguish continents, countries, people, they have no Borders. Help - Aide - Aiuto.
Iconoclasta.
Pixel by pixel handmade cut-out.
Lo "scontorno" (così come utilizzato anche negli stencil caratteristici di molti graffiti), lungi
dall'essere una mera pratica "meccanica" o automatica, presuppone una profonda conoscenza
della forma, del disegno e della luce.
Le immagini foto-grafiche non hanno un contorno, un limite preciso tra l'oggetto e lo sfondo,
tra il vuoto e il pieno, tra la materia e l'aria, ma registrano semplicemente l'effetto della luce sulle cose.
Tra la foto-grafia e il segno, tra la luce e il tratto (in questo caso lo scontorno), si ripropone quella contrapposizione
caratteristica tra il disegno fiorentino e il colorismo della pittura veneta.
In sostanza, lo scontorno, comporta un preciso intento "chirurgico" di individuare quel limite ideale.
Lo "scontorno" (così come utilizzato anche negli stencil caratteristici di molti graffiti), lungi
dall'essere una mera pratica "meccanica" o automatica, presuppone una profonda conoscenza
della forma, del disegno e della luce.
Le immagini foto-grafiche non hanno un contorno, un limite preciso tra l'oggetto e lo sfondo,
tra il vuoto e il pieno, tra la materia e l'aria, ma registrano semplicemente l'effetto della luce sulle cose.
Tra la foto-grafia e il segno, tra la luce e il tratto (in questo caso lo scontorno), si ripropone quella contrapposizione
caratteristica tra il disegno fiorentino e il colorismo della pittura veneta.
In sostanza, lo scontorno, comporta un preciso intento "chirurgico" di individuare quel limite ideale.
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